donderdag 25 oktober 2012

Tips voor betere architectuurfotografie

 

Stadsdelen afzoeken totdat je het juist gebouw gevonden hebt, rare vormen, harde metalen en al dat lijnenspel in één foto weten te plaatsen. Het moet je ding maar zijn. In dit artikel neem ik jullie mee in de wereld van architectuurfotografie en geef ik 10 uitgebreide tips mee voor het fotograferen van gebouwen.

Elke dag worden er in Nederland weer veel nieuwe gebouwen uit de grond gestampt. Hier kun je leuk mee experimenteren qua compositie, scherptediepte, belichting en lijnenspellen.

1. Een goede voorbereiding is het halve werk


Het is erg belangrijk om je goed voor te bereiden. Gebruik hiervoor internet om de juiste plaatsen te vinden in de stad om de beste foto's te maken. Ik gebruik ook vaak Google Maps om te kijken of er geen storende elementen in beeld komen.

2. Kies het juiste moment


Gebruik de momenten aan het begin en eind van de dag. Hierdoor krijgt het koude en strakke gebouw een warme sfeer mee. Ook na dat de zon is onder gegaan krijg je de mooiste foto's, door met een lange sluitertijd te spelen krijg je mooie effecten in de lucht en de neonlichten aan de gebouwen brengen dan alles tot leven.

Ook overdag kun je zeker goede resultaten bereiken. Blauwe luchten maken de foto's niet erg spannend. Heb je mooie witte wolken of juist een donkere lucht kun je hier erg mooie effecten mee behalen, mede door de enorme contrasten op het midden van de dag.


Nachtfoto

3. Fotografeer vanuit het juiste perspectief


Het is belangrijk om een gebouw vanuit de juiste hoek te fotograferen. Bij enorme gebouwen krijg je een indrukwekkend effect wanneer je met een groothoek vanuit een laag standpunt gaat fotograferen.

Brug

Vergeet ook zeker niet je telelens te pakken, hiermee kun je de details van een gebouw weergeven. Hierdoor ontstaat een extra wereld van lijnen en patronen. Zet bijvoorbeeld je lens eens vast op 100mm. Je zult zien dat je dan alles heel anders gaat zien.

4. Neem de omgeving mee


Wanneer je een gebouw heb met een geheel eigen stijl denk aan een paleis of kleine berghutjes is het belangrijk niet alleen de het onderwerp erop te zetten. Neem ook een deel van de omgeving mee. De prachtige paleistuinen of het reusachtige berglandschap.

Dit is bij moderne architectuur minder belangrijk omdat we het stadsleven allemaal wel kennen. Toch kan dit wel weer interessant worden wanneer je bijvoorbeeld de zakenman voor zijn kantoor vastlegt.


Vliegtuig

5. Gebruik elementen om je onderwerp anders te laten uitkomen


Het is belangrijk om je hoofdonderwerp goed uit te laten komen in een foto. Dit kun je doen door bijvoorbeeld paden, hekken en een rij met bomen in een foto mee te nemen. Ook kun je gebruik maken van reflecties wat leuke effecten kan geven.

6. Fotograferen in zwart-wit


Architectuur leent zich erg goed voor zwart-wit fotografie. Door deze manier leiden kleuren in een foto veel minder af waardoor je de nadruk legt op patronen en lijnen. Vooral bij grauw weer kun je hierdoor toch een grijs en contrastloos plaatje omtoveren tot een explosief lijnenspel.

Gebouw in Zwart-wit

7. Fotograferen met tegenlicht


Met tegenlicht kun je mooie effecten bereiken. Doordat je tegen het licht in fotografeert krijg je een contrastrijk beeld. Dit kun je benadrukken door hem later om te zetten in zwart-wit. Pas wel op dat je de zon niet recht in de lens hebt schijnen. De lens werkt als een vergrootglas en kan dus je ogen beschadigen. Door achteraf in Photoshop met levels te spelen kun je een erg sterke plaat krijgen met extreme contrasten.

Tegenlicht

8. Contrasten tussen natuur en architectuur


Je probeerd een beeld altijd een andere wending te geven dan de foto die iedereen van dit onderwerp maakt. Deze tip las ik pas op een andere website. Het contrast tussen de natuur en architectuur is erg groot.

Dit kun je mooi benadrukken door bijvoorbeeld door een aantal bladeren heen fotograferen of gewoon een abstracte bloem fotograferen met een modern gebouw. Hierdoor krijg je een mooi contrastrijk beeld van de andere kant bekeken.

Dit kun je natuurlijk ook mooi doen door middel van een verwelkte bloem tegenover een oud vervallen bouwsel.


9. Fototechnieken


Één van de belangrijkste dingen met architectuurfotografie zijn lage ISO waarden en een grote scherptediepte. Dit houdt in dat je met een klein diafragma van ongeveer f/11 tot f/16 in combinatie met een lage ISO waarde een statief zeker nodig is. Helemaal wanneer je bij het zonsopgang en zonsondergang wilt fotograferen.

Ook is het erg belangrijk dat de horizon rechtstaat. Helemaal wanneer je een groothoek gebruikt zul je merken dat de verticale lijnen achterover vallen. Veel fotografen zweren bij een polarisatiefilter bij architectuurfotografie. Ik heb dit zelf nog nooit gedaan maar je raakt wel de reflecties kwijt als je dit uit je beeld wil hebben. Pas wel op dat je bij groothoek vignette krijgt als je een te dik polarisatiefilter gebruikt.


Vormen

10. Vertekening


in mijn vorige tip heb ik het ook al genoemd dat de verticale lijnen bij architectuurfotografie naar achter dreigen te vallen. Dit wordt nog eens extra benadrukt bij het werken met een groothoek lens. Dit kan soms voor dynamiek zodat de gebouwen van 50 meter hoog ineens wolkenkrabbers lijken. Toch kan dit effect ook nadelen hebben wanneer je de originele vormen van het gebouw wilt behouden.

Hier kun je tijdens het fotograferen al rekening mee gaan houden. Wanneer je verder naar achter gaat staan en meer in gaat zoomen wordt dit effect al behoorlijk verminderd. Maar wanneer je het 'wolkenkrabber effect'' wil bereiken wordt dit lastiger. Probeer dan je onderwerp ruim te kaderen zodat je het in de nabewerking nog kunt aanpassen.

Vervorming is tegenwoordig eenvoudig digitaal op te lossen. Dit kan worden gedaan in Photoshop of Lightroom. Er bestaan tegenwoordig ook andere gespecialiseerde programma's die nog veel nauwkeuriger te werk kunt gaan. Bijvoorbeeld
PTLens en DXO Optics Pro.

Veel succes en vooral uitproberen leidt tot de beste resultaten!


Albertus Koekoek Over de auteur; Albertus Koekoek
Albertus Koekoek fotografeert sinds twee jaar vol passie. zijn voorkeuren gaan uit naar landschappen, architectuur en urbexfotografie. Ook HDR fotografie heeft zijn aandacht. Albertus is te volgen op twitteren op Facebook

Gebruik van de kaaklijn in portretfotografie

 

Wanneer je portretfoto's maakt is de manier waarop je de kaaklijn in beeld brengt erg belangrijk voor het eindresultaat. Fotograaf Peter Hurley heeft een leerzame video gemaakt waarin hij laat zien wat het verschil kan zijn in een foto door op de kaaklijn te letten. Daarbij toont hij ook hoe je jouw model de juiste aanwijzingen kunt geven.

Vooral de voorbeelden vanaf halverwege de video laten erg goed zien hoe enorm groot het verschil kan zijn door het model te vragen zijn of haar kin iets naar voren te brengen. Duidelijk iets om op te letten de volgende keer dat je portretfoto's gaat maken!




Bron: Scott Kelby


Bram Berkien Over de auteur; Bram Berkien
Bram is naast zijn studie actief als zelfstandig fotograaf. Hij richt zich op sfeerimpressies in opdracht en maakt verder veel eigen werk, met name series over mensen op straat en bij evenementen, en series over muzikanten achter de schermen. Dit eigen werk is grotendeels in zwart-wit uitgevoerd.

Gratis eBook artikelen

Vinkacademy; site met gratis eBook en artikelen


Op vrijdag 13 januari heeft fotografe Laura Vink de Vink Academy geopend. Op deze website schrijft ze regelmatig artikelen met fotografie tips. Door je in te schrijven op de gratis nieuwsbrief ontvang je ook een gratis eBook met daarin alles over scherptediepte.

Op de website wil Laura, die ook verschillende workshops geeft, fotografielessen en -tips geven voor de beginnende en de gevorderde fotograaf. Denk hierbij aan camera instellingen, compositie tips voor tijdens het fotograferen, nabewerking met Lightroom en Photoshop, tips voor ontspannen portretten en dergelijke.

Alle artikelen zijn gericht op in de praktijk betere foto's maken en beter nabewerken en Laura hoopt hiermee vooral anderen (nog) enthousiaster te maken voor fotografie. De site bevat ook een speciaal onderdeel voor professionele fotografen waarbij Laura aan collega fotografen haar ervaringen als fulltime fotograaf wilt delen.

Dit 'Prof Only' gedeelte is afgeschermd omdat hier ook informatie komt te staan die Laura niet geschikt vind voor (potentiële) klanten (van haarzelf of die van jou). Op dit afgeschermde deel komen bijvoorbeeld artikelen over leveranciers. Je hebt een Kamer van Koophandel nummer nodig om je in te kunnen schrijven voor het 'Prof Only' gedeelte. De rest van de website is wel zonder vorm van registratie te bekijken.

Vinkacademy eBook

eBook: Alles over scherptediepte


Zoals ik aangaf biedt Laura ook een gratis eBook 'Alles over scherptediepte' aan. Het eBook telt 53 pagina's en is geschreven in heldere taal. Het staat vol mooie voorbeeldfoto's die de teksten illustreren.

Het eBook en de site zijn het bekijken waard en we wensen Laura natuurlijk veel succes met haar Vink Academy!

Elja Trum Over de auteur; Elja Trum

donderdag 18 oktober 2012

Strobisten met Jolien

Het stond al heel lang op mijn agenda nog eens gaan "Strobisten", maar om allerhande redenen kwam het er nooit van. Mag misschien ook zeggen dat ik het strobisten niet helemaal in de hand heb en dit nog maar een drietal keren beoefend heb.

Om wat gedachten of ideeën op te doen had ik een vriend fotograaf meegevraagd voor wat begeleiding. Thuis nog even zien of alles in de koffer zat en het ook nog even uitgetest en dan op naar de shoot in Sint-Truiden.
 
 
Technische gegevens:
Geflits door paraplu die rechts voor het model stond en een reflectiescherm links van het model.
Flits Canon 580 II : 1/1
F 7.1  -  1/200sec  -  35 mm  -  iso 200
Lens: Canon EF 24-105mm f4.5 IS USM
 


Had voor de gelegenheid een model gevraagd dat voor de eerste keer zou samenwerken met mij, dit was echter niet heel slim, want het model had ook nog maar enkele (2) shoots op haar agenda staan.
Dus was er geduld gevraagd aan beide zijden van de camera.
 
 
 
Technische gegevens:
Geflits door paraplu die rechts voor het model stond .
Flits Canon 580 II : 1/1
F 7.1 - 1/200sec -  45 mm - iso 200
Lens: Canon EF 24-105mm f4.5 IS USM

 
Heb mij vandaag even laten assisteren door een collega en ben dan maar beginnen experimenteren met flits en oplichtscherm. Dit is voor velen misschien heel eenvoudig maar voor mij al meer als voldoende om dit er goed vanaf te brengen. Mijn flits zou dienst doen als hoofdlicht en met het reflectiescherm zou ik de uitgezonden stralen van de flits opvangen en terug laten kaatsen op model of muur.
Hieronder enkele beelden die gemaakt werden tijdens de shoot.

 
 
Technische gegevens:
Geflits door paraplu die rechts voor het model stond en links van het model opgelicht met een reflectiescherm.
Flits Canon 580 II : 1/1
F 11  - 1/200sec -  28 mm - iso 200
Lens: Canon EF 24-105mm f4.5 IS USM  

 



Technische gegevens:
Geflits door paraplu die rechts voor het model stond en links voor van het model opgelicht met een reflectiescherm.
Flits Canon 580 II : 1/1
F 6.3  - 1/200sec -  58 mm - iso 200
Lens: Canon EF 24-105mm f4.5 IS USM


 
Hopelijk heeft u ervan genoten, commentaar en suggesties zijn steeds welkom.
 
Tot de volgende,  
 

maandag 1 oktober 2012

Enkele collega-fotografen voorstellen.

Carl Smeers

Na enkele jaren aangesloten te zijn bij verschillende groepen-kringen voor fotografen heb je er normaal gezien een mooie vriendenkring opzitten. U kent deze mensen hun werk en de passie voor de fotografie die ze bijna elke dag in hun werken steken.
Bij sommigen collega fotografen voelt men zich wat beter dan bij anderen, maar dit wil niet zeggen dat die anderen geen collega zijn, alleen de band is wat anders.
Daarom had ik gedacht om regelmatig enkele van mijn collega's in de kijker te zetten op mijn site.
Hopelijk kan ik enkele beelden tonen van deze collega's om alzo een beter inzicht te krijgen in hun fotografie.



Vandaag zou ik graag aan u voorstellen "Carl Smeers", moet ergens beginnen en dit heeft niets te maken met voorkeur het is gewoon willekeurig gekozen.

Carl is zoals velen vrienden van mij een Limburger en afkomstig uit het mooie Borgloon, waar we nog veel ongerepte natuur vinden. Maar toch zet hij zijn fotografie in de kijker door andere natuurelementen te fotograferen, welbepaald modellen.



Hij is dan ook een groot voorstander van de modelfotografie die hij weet te brengen op een fijne, pure en natuurlijke manier. Hij laat de modellen opdagen in zijn fashion, lifestyle en b&w fotografie zoals u kan merken op zijn site http://www.smeers.be/index.html .

Maar buiten de modellen kan hij zich ook nog best bezighouden met wat andere fotografie zoals Urban, afbeelding hieronder.

Carl, houd van stipte afspraken en is misschien wat fanatiek hierin, maar u krijgt dan ook mooi en degelijke afgewerkte opdrachten van hem, die u niet zullen teleurstellen. Daarom zijn de afgewerkte beelden van hem, vakkundig en tot in detail verzorgd.
Ik laat u hieronder nog enkele beelden van zijn werk bewonderen.








U kan ook Carl volgen op zijn Facebook pagina door te klikken op de onderstaande link.
https://www.facebook.com/carl.smeers?fref=ts


Hopelijk heeft u ervan genoten en kan er steeds commentaar en suggesties gepost worden.

Tot een volgende fotograaf.